故事的開始是發生在公元前344年春天，在風暖徐徐、花香濃艷的秦宮裡，固執己見的秦孝公和苦口婆心的大良造公孫鞅對談中。由堅決拒絕參與朝見周王的年度聚會裡，作者寒川子氣象開闊地揮毫展現出孟津之會上，周顯王的退縮忍讓、魏惠侯的霸道驕逸、以及諸侯眾卿或有懦弱膽怯、或有各異其心的精采場景。

      《戰國縱橫》的第一卷名為〈潛龍勿用〉[1]，這出自於《易經‧乾卦》的爻名，初時我僅僅以為只是當作書卷之首的象徵罷了，但在展卷細瞧下，才驚覺作者寒川子在這之上的別有用心。

      《周易正義》對「潛龍勿用」分析道：「子曰：『龍德而隱者也。不易乎世，不成忽名。遯世无悶，不見是而无悶。樂則行之，憂則違之。確乎其不可拔，潛龍也。[2]』」這個解釋是出自專解乾、坤兩卦文辭的〈文言〉，後世文人或以為該釋詞過於瑣碎雜多、而趨於附會；但也有以為融入中國經典儒家思想、足能當作安身立命的處世圭臬。

      但就我以為，卷一名為「潛龍勿用」實為一語雙關。不但用以開啟紀錄爭雄稱霸於王土、賊害殺戮於宗氏的戰國史事，也預備帶出烽火亂世下，周人蘇秦、秦人張儀、衛人孫賓、魏人龐涓即將顯世諸國、爭鳴百家、炫耀天下的鴻鵠偉業、燦爛一生！

     

      李白〈把酒問月〉：

青天有月來幾時？我今停杯一問之。人攀明月不可得，月行卻與人相隨。

皎如飛鏡臨丹闕，綠烟滅盡清輝發。但見宵從海上來，寧知曉向雲間沒。

白兔擣藥秋復春，嫦娥孤棲與誰臨？今人不見古時月，今月曾經照古人。

     

      從前從前，有個女孩出生在富裕宅院，習得淑女閨秀該有的進退禮儀、才藝技能。長成少女時，她溫婉端莊、典雅秀麗，後在父母之命下與湖南湘潭的富家少爺成親，婚後並育有兒女一雙。時國運飄搖、紛擾欲墜，她與夫婿暨兒女赴京定居，見八國聯軍之貪婪、義和團員之荒謬，深感悲憤。光緒三十年，她赴日求學，得識民主思想、自由精神、與革命義士。回國後，她明為創報辦學、私下支持革命立國，卻在一場起義失敗、求刑逼供後，寫下「秋風秋雨愁煞人」的供詞，便被處以斬刑。她是革命烈士，她是民國奇女子，她是秋瑾。

      姑且不論史書上所爭論的秋瑾婚姻是否幸福順遂、夫妻相處到底是和睦與否。但是秋瑾毅然出國留學、更在留學回國後走上革命之路，置婚姻、人妻、人母的使命和責任於後，勇敢從容地走上注定是無法回頭的一條路。這樣的舉動和精神，即使是在現代社會看來，也足以令人景仰欽佩、感到肅然起敬。

      會在這裡提到秋瑾，完全是因為芭芭拉‧漢柏莉的《龍魘》所在講述的就是一位女法師掙扎於人間感情與高強修為的修行記事。[1]讀起來多了點女性角色在被社會施予的責任下，所承載的責任與掙脫，其實很發人深思。這也讓我想起，先前所看過的一小段嘲諷文句，女詩人述說著她花了一個下午的時間竭盡心力、斟酌思考，好不容易得到了一個精準、喜歡的辭彙，得以填在她的詩句裡，卻發現她不能再寫下去了，因為她必須進廚房去煮飯了。

      帶著有些諷刺、以及深沉的悲哀，《龍魘》在奇幻小說裡的特殊地位即是從女性觀點來看待所謂的英雄與修行。

     

      有的時候，人在成長的路上常常都會遺忘掉一些或許對自己是很珍貴的事物。這些事物往往都是一些很瑣碎、現在看起來還有一點微不足道的回憶。說它們是微不足道並非自己輕視，而是現在這個社會無法成載住，以致於用輕蔑訕笑的態度驅趕它們離開，例如堅強、例如放手、例如勇敢有擔當都是驅趕的掃把之一。

      當我近日看了火星爺爺的《戀人亂語》後，我有著這樣的深刻體驗。[1]

      這本小說，或許也稱不上是小說，內容前半部記載著一對小夫妻猶如笑鬧嬉戲般的吵嘴內容、以及作者在後半部一些像是往事、像是心情的點滴紀錄。文句雖然白話簡單、結構雖然鬆散跳躍，但是卻不掩其中淺淡中帶著雋永的話語。例如在〈八歲的離家出走〉裡，夫妻約翰和瑪麗討論著小時候自己離家出走的經驗，瑪麗在聽完約翰八歲童年時的離家出走情況後，她對著自己的丈夫說，她雖然沒有真正離家出走過，但她的心常常離家出走。

      「『我繼續裝乖巧，繼續過著被安排好的生活，但每當我想離開家，我就會坐在鋼琴前面，一個琴鍵接一個琴鍵地離開家。彈鋼琴，是我離家出走的方式。』

     

      前些日子為了做個研究，於是便挑揀了鍾曉陽的著作來進行分析。鍾曉陽的著作量並不算豐盛，以臺灣出版的情況來說：長篇小說有《停車暫借問》、《遺恨傳奇》，中短篇小說合集有《流年》、《愛妻》、《哀歌》、《燃燒之後》、《普通的生活》，且另有〈姑娘〉一篇短篇小說收在《台北評論》月刊，而未收錄在鍾曉陽的小說集裡。詩集則有《槁木死灰集》，另外還有《細說》一書，含散文及詩集。[1]

      關於鍾曉陽的成名過程以及文字功力的早慧傳奇，其實不需我再多做贅言。事實上當初會喜歡鍾曉陽也是因為她的出道作品《停車暫借問》。在未閱讀該書的那一陣子，我深深對民國初年烽火連天的紛亂時代下的故事著迷，只要是相關的作品，我就像是久未進食的飢者，狼吞虎嚥、囫圇吞棗似的，能吃進多少算多少，永不饜足。一直到了接觸《停車暫借問》後，才乍然停下腳步，去細細品嚐有著少女嬌媚的詠歎、細緻精巧的文字、連綿緊密的轉折、和深沉內斂的警醒。配合著《停車暫借問》的古典書名，我既傾慕喜愛該書，也仰慕敬佩作者。在我還在笑鬧吟唱著唐詩時，作者已經寫下了這如星月絢爛的不朽作品。

      也是因為這本書的關係，我後來開始留意起鍾曉陽的相關著作，最初看到的是《流年》。[2]這本書的風格和《停車暫借問》的差別相當大，若將《停車暫借問》比作初春風景，那翠綠鮮嫩的柳絲帶著細雨斜飛的蕭瑟迷濛，而《流年》就是深秋夜晚時，那種狂風四作、蘆荻紛飛的冷冽淒離，灰暗得令人無從抗拒。

      事實上，鍾曉陽一直被歸類為張派小說作家之一，包括她在臺灣的好朋友朱天文、朱天心姐妹、蕭麗紅等等，都被後來的評論家歸為此類。也因此鍾曉陽的著作大都被認定為有張愛玲小說的身影，但實際細探其實還是有所差別。舉例來說，張愛玲的小說大都帶著尖銳冷酷的現實感、灰暗沉重的時空感，但是鍾曉陽雖然習得祖師奶奶的色調，卻學不來那種獨有的張氏殘忍，既暴力又冷靜的刻劃描寫。事實上，祖師奶奶的這層功力，即使在現代也少有人能修得這上乘功夫。但是這並非就是說鍾曉陽的畫虎不成，反而可以說她是「根源於紅樓，脫胎於張派」[3]，而更顯得貼近人世、忠於現實，有別於一般作家的現代詞彙，鍾曉陽具有的是更多的詩詞涵養、古典雅致，脫俗於張愛玲小說以來的塵世情愛恩怨。

     

      「『話說大家已經度過十年以上的校園生活了，』『已經上學十幾年了。』『學校這種地方還真是不可思議，』『難道你不曾這樣想過嗎？』『為什麼要有學校呢？』『當然，這種是你早就知道了。』『沒錯，是為了讓我們讀書(唸到這裡，音調突然變得輕佻，有人笑了出然)。』『可是，如果只是為了讀書，』『在別的地方也可以讀啊，』『你不覺得奇怪嗎？』『請看向那邊的教室，』『你看到什麼嗎？』『許多尺寸相同的桌椅，』『一整排方形的空房間，』『這些房間是做什麼用的？』『沒錯，他們是容器，』『是裝什麼的容器？』

        紅燈亮了。暫停的時間有點長。

      『裝人的容器。』[1]」

      《第六個小夜子》是日本作家恩田陸的出道作品。這部作品的屬性有點難以界定，原因是因為它同時內含了青春校園、驚悚恐怖、懸疑推理的調性，而這些調性在日後也成為恩田陸作品的主要題材。其面向之廣闊多樣、品質之精美勻稱，可謂近代日本作家屬一屬二的啊。

      

      不知道為什麼，看完馬克‧李維《那些我們沒談過的事》一書後[1]，想到的會是《飄》的結局，白瑞德在書卷末對郝思嘉近乎沉痛卻又深情的告白，然後仍舊是那似是毫不在乎，有些瀟灑不羈的自我嘲笑而離去。

      是因為驕傲吧，因為《飄》裡主角的驕傲矜持讓我在閱讀完後而聯想到。只不過《那些我們沒談過的事》裡的驕傲主角們，是一對失和將近二十年的父女。

      事實上，這兩天的所評論的書籍都是著重刻劃於親情衝突，老實說令人有些沉重。不知道為什麼我總覺得這類書籍應該可以歸於勵志心靈類，就是那種天生肢體障礙、或者是家境貧困、無以為繼的人，因為自身的努力勤勉、旁人的扶持鼓勵，而改變了原先不足於他人的部份，甚至得到超越他人的成就，如此這般的勵志書籍。

      這並非在戲謔調笑，而是十分嚴肅的看待後所得到的感想。

     

      缺憾，一直是人們心中失落且找不回的那塊。

      陳玉慧的《海神家族》在初讀時我完全體會不到文本中蘊含的巨大哀傷[1]，相反的，我得到的是滿懷的優美和浪漫。

      就好像是福婁拜《包法利夫人》中的主角愛瑪，在少女時代就讀教會學校，面對聖經和教堂中的聖像時，從心中湧現的並非對宗教教義的虔誠信仰，而是對於宗教殉死的「激情」表示嚮往和歸從。

      而今已非少年不識愁滋味的我在重閱《海神家族》後，內心震撼和顫慄隨著書扉一頁頁翻過而綿延反覆。因為，作者陳玉慧所書寫的幾乎都是我們花費一生在尋找的那個缺憾。

     

     這陣子的生活累積了不少負面情緒，雖然在旋身片刻，便馬上遇到好心善良的人兒，讓我原先有些怒意的情緒又被溫柔的給撫平了。但或許是天氣太熱了吧，也或許是我對目前所生活的城市一直處於嚴重適應不良，以致於接連兩天在我心頭上產生的偏激想法都縈繞盤旋，久久不散。於是，當我在閱讀勞倫斯‧卜洛克的「雅賊系列」部分作品時，總有讓人痛快拍掌的激昂慷慨。

      所以我說啊，我們都是被傳說和史實雜揉的泉釀一口一口餵養長大的。

      傳說，雖然史實是它的母親，但這是一個傳說。傳說在經過多人增色添筆、多人渲染描畫下，在今日已幾乎看不出原先風貌的古時港口畔有個傳說。

      傳說，有個行俠仗義的英勇盜賊，和他的忠實夥伴穿梭飛躍於巷弄屋簷之間，他們劫富濟貧、捉弄戲謔奢華權貴，深得平民百姓的喜愛擁戴。人們每每在聽聞又有地方富賈遭到他們的懲治竊取、或是自己收到他們所贈與的意外財物時，往往欣慰落淚、感謝上蒼。甚至，在這名盜賊過世後還為他設壇立像，以供後世瞻仰膜拜。這個人，叫做廖添丁。

     

    《生涯一蠹魚》這本書算是散文隨筆的文類[1]，裡面紀錄著作者多年來對閱讀、對讀者、對書寫者、以及對現今閱讀文化的看法，可謂博雅精闢的佳作。但最引起我的共鳴的，其實是與書本中記憶重疊的部份。

      閱讀，有的時候其實是件很孤單的事情。特別是當身邊的人所觸及到的書籍都是學科內的專業文本，相對於自己手上的「閒書」也就只有低眉淡笑，狀似慵懶以對的翻著了。

      但是，傅月庵的《生涯一蠹魚》卻告訴了我，其實有很多人都跟我走著同樣的路，只是我碰巧沒在那條路遇到人們，但這並非代表是人跡罕至啊。

      所以，當我看到奧瑪‧珈音的《魯拜集》、費滋傑羅的《大亨小傳》時，我除了會心一笑，更帶著研讀的精神來看著作者欲告訴我我所不知道的事情。

     

      「險惡之所在，榮譽之所在[1]」

      在閱讀《黑暗的左手》這本書之前，我接收到許多對該書的讚揚與詆毀。有人將這些參差不齊的美訾歸因於作者的寫作角度、或是歸咎到譯者的意識強烈而導致。面對眾多的批評，或許經由書中擔任過卡亥德王國首相的埃思特梵所說出的諺語，可以解釋評價如此分歧劇烈的原因──「險惡之所在，榮譽之所在」。

      不可諱言，在閱讀這本書之前，我做了許多事前準備和心理建設，這本書可能會是非常冷硬、生硬的科幻小說。但是自我翻開首頁後，觀感全然改變。猶如以為要喝杯濃縮咖啡提神、針錐隨侍在側的去觀看黑白實驗電影，卻意料之外欣賞到一部格局浩瀚開闊、情感強烈熾熱的史詩巨片，意外而驚嘆。

      作者娥蘇拉‧勒瑰恩是有名的奇幻小說「地海系列」的作家，而這也是作者最廣為人知的作品。雖然《黑暗的左手》先後獲得美國星雲獎、雨果獎最佳長篇小說等殊榮獎項，但是題材內容的特殊奇異硬生隔開了與大眾讀者間的距離。

   

      有的時候，「流浪」並非意味漂泊不定、居無定所，而是「幻想」的承載體、「謬思」的交通具。

      這種經驗若套用在曾經從事寫作的感知上，就更容易了解了。《文心雕龍‧神思》就曾說過一段精彩絕妙的「流浪」經驗：

      「夫神思方運，萬塗競萌，規矩虛位，刻鏤無形，登山則情滿於山，觀海則意溢於海，我才之多少，將與風雲而並驅矣。[1]」

      個人腦中謬思的能力可以與風雲並駕齊驅，跳脫所謂對時空的認知，而達到自己本身絕對超脫的獨立性和未知性。作者永遠不知道當故事未創作到終點時，結局該是何種風貌；讀者永遠不知道當書扉未翻到最後一頁時，人物該是何以謝幕。這是創作與閱讀的樂趣和危險性，也因為這樣的特質使我們永遠無法擺脫由文字這種既是物質但又是非物質所組成的幻想世界。

      張愛玲的《半生緣》是如此，於梨華的《夢回青河》是如此，今天要評論的羅蘭《綠色小屋》更是如此。[1]

      但不同於張愛玲小說中的警醒冷酷、於梨華小說中的殘暴污穢，羅蘭的《綠色小屋》清新雅致的像是身處瀟湘竹林中、碧綠淺波畔。只是這個故事的結局是如同許多人的人生一般──那被迫走上的「正軌」。

      故事情節其實並不複雜，是由一個因為父親再婚而獲得親戚關係的表妹，來敘述表哥紀憲綱的愛情故事。

      從憲綱和表妹的交談中其實可以了解到憲綱是個非常有主見想法的男孩，並非如他的家人對他的觀感般，是個浪蕩不羈、不求進取的糟糕孩子。

      接連二張的證書寄到我的信箱，也正式宣告2009年第一季的結束與豐收。不想再回想年初時精神與肉體的極度疲累，只是小心翼翼地將輕如鴻毛的二張薄紙收納妥當，成為眾多的之一。收到證書的當下，其實心情沒有想像中的愉悅，只是覺得我真的將這件事情完成了，而這件事情也真的在我手中終結了。

      也因此，打開信箱後的結果並未令我雀躍。讓我感到心情跳躍的，反而是在收信前。原因在於我喜歡的，其實是鑰匙在鎖孔中轉動時，那片刻的流轉與未知。

      我很少收到朋友以書信的問候，雖然我也很期待。但是，身邊的朋友多以電子郵件、或即時通訊系統來作聯絡。雖然是冰冷的機器加以轉化為工整的字體，但是朋友所含的關心呵護卻沒減少過，也因此是不是親手寫成的書信我倒也不太在乎。只是啊，鑰匙轉動的瞬間、應聲彈開起的的簧片，都在在令我將一日原先低沉的心情飛揚跳躍起來。得知另外一個空間裡，也許有人正輕輕捎來了祝福和美意的想像真的頗使人微笑，為對方微笑，也為有人喜愛的自己微笑。

      《附上我的愛》這本書之所以讓許多人感動或許就是這抹微笑吧。[1]它讓人在嚴冬寒冷天候感到溫暖呵護，原先沉下陰鬱的神色被溫柔輕暖的雙手撫著。

       

      我有一個壞習慣，我覺得這絕對是一個壞習慣。當我看了一本自認不佳的書籍後，我所採取的方式是繼續去找那位作家的其他書籍來閱讀，因為我想確認的是，是獨有一本蕪雜之作，還是根本就是該作家的問題。這樣的反應及舉動先前被朋友知悉後，都以訕笑不解來回應。當然，他們的回應其實並非惡意，只是笑著我這個詭異的行為。這種行為套句比較好理解的話，那就是明知這部連續劇很糟糕，還是每天堅持準時收看。

      也因此，馮麗莎的《雪花與祕扇》和《龍骨》的閱讀讀後感就產生了。[1]

      倒也不是說這二本書真的糟糕透頂，如果真有讓人完全不知所云的話，那麼我想以整篇篇幅咒罵二本書其實也沒有多大意義。但若說到底是哪裡讓我覺得不對勁，我只能說在看馮麗莎的書籍時，好像在看著身上只用一根細繩控制的傀儡木偶，懸絲擺盪凌亂，少有秩序，雖有平衡時刻，卻常令人處於失衡狀態。以致於閱讀後，像是聽完當地耆老訴說鄉野奇談，爾後轉身離開，帶走的只有一個聽聞而來的故事，卻沒有太大感動。

      這或許也不能完全怪這位作家，故事題材本身其實也是一個界線。馮麗莎寫的這二本著作中，要不是加入中國內陸特有的女性團體和文字，屬於歷史學、人類學；要不就引用中國神話故事和古代特有器物，屬於神話學、和中國藝術史的範圍。這些學科若要細究其實都是非常冷硬和瑣碎的，再加上作者是外國人的身分，在行文描述中其實掺入了許多解釋：對名詞的解釋、對習俗的解釋、對思想的解釋、對行為的解釋。這些解釋有些是必要的，因為有一部份是我過去所未能接觸到的，包括瑤族、女書、巴人和五刑等等。但有些卻對自小受到中國文化教育長大的我而言，其實是累贅和多餘。

      

     《夜市》這本小說的封面介紹著作者恒川光太郎因為這本小說榮獲了2005年日本第十二屆「日本恐怖小說大賞」。[1]也因此，剛開始拿到這本書時，我淺視地將它當作鬼故事般打開第一頁，但也因為看完的結果和鬼故事的落差太大，以致於我對這本書實為激賞。因為，他的恐怖並不是陰魂鬼魅，而是不可逆。

      尼采曾經提出「永劫回歸」觀念的思辨，這種觀念影響了許多人，包括米蘭‧昆德拉，以致於他在《生命中不能承受之輕》卷首即立刻討論起這個問題。這其間的許多書籍，像是《無知》、《生活在他方》......等等，都在探討類似相關的問題：那就是如果人生中所經歷的事情都可以無限次數的重來，那麼我們會怎麼看待人生？

      現實世界中的事物伴隨著自己獨立運轉的生命，其展現機會並不會重來。生命時間一旦過去，也就不能再挽回。即使自己力圖重來一次，但是重來的自己也回不到過去時間的自己。所以，人生是陷入在不可逆的車轍中，我們都只能往前走，沒辦法回頭。這樣看似理所當然的思考邏輯，卻給了無數個哲學家、人文學家辯證思維的暖床，他們企圖去解決人為何來，以及人應如何的問題。

      但是，今天的感想並不打算和這些問題牽扯，所以就先擱下吧。因為我所想要去探討的是一本讓我有點驚嚇到的小說。

      

     曾經，在那個遙遠遙遠的時代，所謂仕人墨客都忘卻了溫柔敦厚的氣息，風格骨力的堅持，企圖透過綺麗浮豔的詩句去迎合權貴中樞、配合放蕩頹靡風氣，於是，有所謂的宮體詩、亡國音。但是，有個人省悟了，他是這之中的叛離者，他不寫淫靡狎妓的情態艷詩，反而寫出了過往詩人的哲理感慨，他是這之中的拯救者，他是張若虛。

      曾經，在那個烽火連天的時代，所謂作家文人都著手於以文創世，企圖用手上的筆去顛覆過去政權、改變整個世代、鼓勵所有百姓，於是，有所謂的左翼聯盟、有所謂的抗戰小說。但是，有個人背離了，她是這之中的叛逆者，她不寫大時代下的國家情仇，反而寫出了宅院裡小情小愛，她是這世代的救贖者，她是張愛玲。

      在看了法國小說《高個兒莫南》後[1]，我腦海裡浮現出來的是「救贖」二個字。這本小說在法國文學史上是無法被忽略的作品、是青少年必讀的書籍之一，而我也因為慕名所致，展捲翻頁閱讀起來。

      老實說，初讀的經驗並不是挺好的，伴隨著莫南莫名奇妙的魅力，和一群同學的不知所謂的追隨。

        

      尼爾‧蓋曼的《第十四道門》其實篇幅不長[1]，不到二百頁的內容卻引爆出驚悚的張力。如果真像尼爾‧蓋曼所說的，這本書真讓他寫成給女兒的一本童書，那我想這本童書也並非如一般幼童書籍的結局：過著幸福快樂的日子。

      先前一直受到許多人的推薦，認為沒讀過這位英國奇幻大師的書籍是人間最可惜的事情之一。面對這種感慨萬千的苦心諫言，我乖巧地去找來《第十四道門》來閱讀。閱讀的時間不長，但卻讓我害怕了一晚，直到隔天早上日光燦爛、陽氣鼎盛時才敢再拿起翻看第二次。但，到底在害怕什麼呢？我卻又說不太上來。

      簡單而言，那就是我沒有書中女主角寇洛琳的勇敢吧。

      小寇洛琳在《第十四道門》裡說了一句很可愛卻又很堅強的一句話：「如果心裡害怕，卻還是不顧一切，努力去做，那就是真的勇敢。[2]」

        或許是因為《時間的女兒》這本小說的時代背景是建立在英國玫瑰戰爭的背景上。[1]由英國推理小說家約瑟芬‧鐵伊所作的歷史翻案小說，其寫作手法流暢敏捷、對白巧趣逗人、隱喻深沉嚴肅，使即使在今日受到《達文西密碼》影響以來，相關歷史推理偵探小說多如牛毛的今日，仍顯得獨樹一幟、別具風格。

        《時間的女兒》的骨架並不複雜，故事是由一位受傷住院的警察葛蘭特，在觀看友人送給他的歷史人物像時，開始注意起十五世紀的約克王朝理查公爵。警察從畫像中直覺認為這位後人評價為殺侄奪權的冷血君王並非如史實撰寫般的醜陋不堪，故著手調查起該歷史。礙於缺乏歷史專業的警察身分，葛蘭特透過友人找到一名在大英博物館從事研究的年輕學者布蘭特‧卡拉定，以警察辦案的邏輯推理加上學者研讀的豐厚知識，對這一個早成定論的歷史進行絕對的翻案和反駁。

        對於警察葛蘭特由人物畫像來審視開啟該書，我不但敬佩起作家的創意手法，我更崇拜葛蘭特的睿智眸光。因為，我看不出來！

        這本書的封面將葛蘭特所看到的那張人物肖像印刷於其上，書中護士、醫生對這張畫像的感想非常有趣，有認為是肝有問題、認為患脊髓灰白質炎、有認為內心承載許多苦痛的人。但是，以上的想法都不是我的想法，我看到的畫像是一個蒼白帶著可怕、憂鬱又深沉的人。由於這是個人主觀問題，所以不加評論、也一笑置之。

         

      「靈魂凌駕一切，時間往往存在我們裡面。

          生命是未來的果實，是駛回過去的一葉輕舟。[1]」

        雖然有許多對於《獅子心》的意見是負面貶抑的，但是，我仍認為日本作家恩田陸的《獅子心》是令人激賞的愛情奇幻小品佳作。

        在這裡先離題一下，實在是因為在看了這本書後，發現書中的西洋藝術史和西洋歷史我都能掌握大半，內心忽然有了成就感：這幾年的努力好像沒白費哪！特別是看到其中一幅畫，讓我想起了去年的慘痛回憶，以及殘酷的頓悟，那個頓悟是，我對印象畫派的沒輒。